jueves, 27 de diciembre de 2012

Entrevista en exclusiva a Himura


Publicado en www.metalnorte.es el 27.12.2012


HIMURA surgió en Zaragoza hace 5 añitos. Desde entonces llevan pateándose escenarios, de un lado a otro de la península, arrasando allá por donde pasan con su grindcore. En marzo editaron un split con su banda hermana VELOCIDAD ABSURDA   y se encuentran en una mini gira junto a los gerundenses HUMAN ASHTRAY. Hablamos con su vocalista, Mario, para conocer más detalles.


Mario, cuéntanos brevemente como surge la banda.

Realmente empezó sin ninguna pretensión, ni siquiera de dar conciertos, fue a mediados del 2007 cuando a mi me picaba un poco el gusanillo, después de estar dos años parado por la separación de mi antigua banda WACO, y nos juntamos Natxo, Luismi y yo con la simple intención de reunirnos de vez en cuando para ensayar nada más. Sólo queríamos hacer música extrema, en ningún momento decidimos hacer un estilo. Comenzamos siendo cuatro personas, Natxo, Luismi, Dani y yo, pero Dani dejó el grupo por que tenía otras pretensiones.  Fue entonces cuando entró Jorge y empezaron a salir los temas. Finalmente entró Edu. Todo esto ocurrió durante los primeros 6 meses y seguimos los cinco.

Apenas llevabais dos añitos juntos y ya participasteis en el primer recopilatorio de Metal Norte en 2009, el mismo año sacáis “Todo Comienza a Arder”, al siguiente “Tiempos de Vida Hostil” y en este 2012 su split junto a VELOCIDAD ABSURDA (donde vuestro guitarrista, Jorge, ahora también es bajista). ¡Estáis que no paráis! Cuéntanos el secreto de semejante ritmo de trabajo.

Realmente el “Todo Comienza A Arder” salió en 2008. Las cosas han ido surgiendo, y creo que el “secreto” está en saber compaginar la vida del grupo con la personal y respetar siempre las circunstancias individuales de cada componente, y sobre todo, hacer lo que te gusta y disfrutar. A nosotros lo que realmente nos gusta es tocar en directo, y si podemos y tenemos material, lo grabamos…
También hemos aparecido en dos ediciones del recopilatorio de libre descarga “Tan Real Como El Puto Infierno”, y lo volveremos a hacer dentro de poco, esta gente son un ejemplo de cómo hacer las cosas… Y recientemente hemos participado en el CD tributo a BRUJERIA con el tema “Anticastro”.

El split ha sido editado en formato vinilo y no en CD. ¿Por qué habéis tomado esta decisión? Imagino que habéis buscado alternativa para el que no tenga tocadiscos.

Nos gusta el formato físico del vinilo, es algo del poco “romanticismo” que queda en la música. Nuestra parte de este split pronto estará a libre descarga.

¿Qué nos encontraremos en vuestros temas de este split?

Tres intensos temas de grind, donde no hay vuelta de hoja. Está grabado tal cual sin mover un solo bombo o caja, está tal y como está tocado. No buscamos una “megaproducción” que luego no podamos defender en directo. Aparte, este split cuenta con la curiosidad de dos temas tocados conjuntamente por todos los miembros de HIMURA y VELOCIDAD ABSURDA.

¿Qué tipo de críticas habéis recibido tanto de prensa como de seguidores? ¿Esta gustando el EP? Y vosotros ¿qué grado de satisfacción tenéis con el disco?

Las críticas que estamos recibiendo están siendo de los directos, y la verdad es que no nos podemos quejar. Tanto en la península como fuera estamos muy contentos, parece que tenemos muy buena acogidaPersonalmente sabemos las carencias de este split, pero en general estamos satisfechos, a pesar de ser un EP, nosotros lo consideramos nuestro tercer disco.

¿A quién o quiénes van dirigidas vuestras “letras de amor”?

(Risas) A la sociedad en general, a la humanidad, al día a día... parece que la gente ahora es cuando se empieza a dar cuenta de que todo apesta… nosotros hace tiempo que lo hicimos.

Vuestro sonido es demoledor, cogiendo influencias de diferentes vertientes de metal extremos. ¿Cuáles consideráis vuestras principales influencias?

Llevamos muchos años escuchando música extrema, y no sólo extrema… pues desde el metal de los 80 y 90, el death, el grindcore, el hardcore, incluso el industrial.  Nunca nos hemos parado a pensar en “queremos hacer esto”, solo queríamos hacer música extrema y ha surgido así. Llámalo grindcore, death…  como quieras.

Ya lleváis muchos añitos con la misma formación. Supongo que esto facilitará las cosas a la hora de componer y entenderos.

Desde luego que sí, seguimos los cinco prácticamente desde el principio. Nos conocemos perfectamente tanto en lo musical como en lo personal. Conocemos nuestros vicios, nuestros defectos, nuestras virtudes, nuestros gustos o influencias. Todo eso ayuda, está claro.

¿Cómo ha ido y dónde habéis grabado los temas del split?

Los grabamos en nuestro local de ensayo, somos partidarios del DIY (NdR: “Do It Yourself”, que traducido sería “Hazlo Tú Mismo”) y cada vez Natxo (guitarra), que es el encargado de la grabación, sabe sacar más partido a nuestros medios. Como ya he comentado antes no buscamos superproducciones…  intentamos grabar lo más parecido posible al directo, que es nuestro punto fuerte.

¿Dónde pueden conseguir los seguidores vuestro trabajo? Así, este más reciente, como los demás.

O bien a través de nosotros o de los sellos. Del “Todo Comienza A Arder” no nos queda ni una sola copia, estamos pendientes de reeditarlo. El “Tiempos de Vida Hostil”, aún disponemos de copias y también el sello Magofermin, que fue el encargado de editarlo. Y el split, lo mismo, nosotros o los sellos Hecatombe Records o KTC.

En estos momentos, estáis inmersos en una pequeña gira junto a los gerundenses HUMAN ASHTRAY. ¿Qué nos puedes contar de este mini tour? ¿Qué ciudades visitaréis? ¿Qué presenciarán los asistentes?

Que tenemos muchas ganas, ¡la verdad! La idea surgió hablando con Isidre bajista de HUMAN ASHTRAY y miembro de OFB Shows Productions y todo fue ponerse manos a la obra. Visitaremos Burgos, Bilbao, e Iruña. Creo que para los amantes de esta música será interesante ver dos propuestas diferentes de música extrema pero con muchas cosas en común.

¿Qué planes tiene HIMURA tras esta mini gira? Por lo que tengo entendido, tenéis planeado lanzar otro split en Indonesia junto a KILLER INSTINCT. ¿Es eso cierto? ¿Verá la luz también en España? ¿Qué nos encontraremos en él?

Sí, en enero si toda va bien saldrá lo que para nosotros es nuestro cuarto disco. Diez nuevos temas, junto con otros nueve de la banda de Indonesia Killer Instinct. Saldrá en formato cd y vinilo, y sí, será editado también en Europa por Hecatombe Records.
Además tendremos el honor de abrir para Napalm Death en su primera fecha en su tour en España y será ahí donde estará disponible el cd. También el año que viene tenemos previsto hacer una gira en Francia, tenemos que intentar compaginar nuestros trabajos con las fechas.

Para terminar, ¿qué opinión tenéis respecto a las descargas de música gratuitas?

Completamente a favor al 100%, más claro no lo podemos decir. Por ejemplo, si hemos llegado a editar un disco en Asia, es gracias a la libre descarga, así de claro. Es la mejor manera para difundir la música y que la gente te escuche. Además, este tipo de música representa una serie de valores que creemos que van completamente ligados a la cultura libre. Además, si todos registramos nuestros discos bajo licencias libres, poco tendría que hacer la SGAE.

Por nuestra parte esto es todo. ¿Algún mensaje para nuestros lectores?

Gracias por vuestro tiempo y nos vemos en los conciertos!


¡Muchas gracias por tu tiempo Mario! Un abrazo y suerte con vuestros proyectos. ¡¡Nos vemos el 29 de diciembre en Bilbao!!



Autor: Andoni Basarrate



miércoles, 26 de diciembre de 2012

Entrevista en exclusiva a Stillnes


Publicado en www.metalnorte.es el 24.12.2012


STILLNES nace en Azuqueca de Henares (Guadalajara) en 2004. Desde entonces han destilado un thrash metal enérgico y puro al estilo de la Old School. Sus indiscutibles influencias de bandas de la Bay Area se hacen notar en cada una de sus canciones. Hablamos con ellos para conocer más detalles de esta talentosa banda.


Muy buenas chicos, lo primero contad quiénes sois y habladnos brevemente de lahistoria de la banda.

¡Muy buenas! Pues somos STILLNES, banda de Thrash Metal surgida en 2004 en la localidad de Azuqueca de Henares, provincia de Guadalajara. Empezamos como grupo de jóvenes de instituto con mucha ilusión, y poco a poco fuimos tomándonos esto cada vez más en serio hasta llegar a lo que somos ahora.

Ocho añitos al pie del cañón y contáis con una EP y un larga duración editado el año pasado. ¿Cómo de satisfechos estáis de vuestro álbum “Prisión del Miedo”? ¿Ha tenido buen recibimiento por parte del público?

Estamos contentos porque creemos que puede verse nuestra evolución compositiva con cada nuevo trabajo. El disco ha tenido una muy buena acogida, y muchos medios han entrado a valorarlo positivamente, así que confiamos que nuestro próximo disco suba aún más el listón.

Contadnos cómo fue el proceso de composición y posterior grabación del trabajo.

Las ideas las solemos llevar bastante elaboradas al local de ensayo, sobre todo a nivel de riffs y estructuración de los temas. Una vez allí las ponemos en común y vemos qué mejoras podemos ir añadiéndole o qué cosas no quedan bien en vivo y necesitan un nuevo enfoque. Las voces es lo último que trabajamos.
Para la grabación tuvimos que limar mucho los temas para que quedasen lo mejor posible en estudio, definiendo bien los tempos y los riffs. Fue una semana muy intensa de grabación. Teníamos que desplazarnos una hora en coche, y entrábamos a primera hora de la mañana para acabar sobre las 11 de la noche, pero al final es un trabajo que reconforta cuando vas viendo los resultados.

Vuestras letras tienen mucho carácter ¿Contad para nuestros lectores qué temáticas tratáis en vuestras canciones?

Nos gusta que las letras cuenten su propia historia cada una, basadas en sentimientos, críticas o reflexiones sobre temas que en mayor o menor medida nos afectan. Es por ello que nuestras canciones son en castellano, ya que es nuestra lengua, y es con la que mejor podemos expresarnos.

Bautizasteis la banda con nombre en inglés, pero no obstante cantáis en castellano ¿por qué tomasteis esta decisión?

En realidad cuando definimos el nombre tampoco sabíamos cómo iban a ser nuestras composiciones. Además tampoco habría sido un factor determinante. Simplemente la palabra “stillness” nos pareció que englobaba un sonoridad atractiva  y un significado aparentemente paradójico con nuestro estilo musical, ya que se asocia la calma no tanto con la propia música sino más bien con la sensación de desahogo que nos aporta.

Destiláis un thrash metal muy bien elaborado mezclado con partes más heavies eincluso hard rockeras. ¿Cuáles son vuestras principales influencias?

Creemos que la influencia más presente en nuestro thrash metal es la de la Bay Area de los ochenta, ya que nos gustan los temas complejos donde haya también tiempo para las partes melódicas y armonizadas. Por ello es fácil nombrar grupos como METALLICA, TESTAMENT, SLAYER, HEATHEN o EXODUS.
A pesar de ello cada uno tenemos nuestras propias influencias. De ahí que podamos encontrar detalles que tiran más hacia el heavy, estructuras con semejanzas a la música árabe, al flamenco, metal progresivo o el crossover thrash entre otras cosas. Todo ello enfoca nuestra forma de entender el thrash metal dentro de STILLNES.

Habéis estado girando presentando vuestro disco “Prisión del Miedo”. ¿Quéciudades habéis visitado y de cuáles os habéis llevado el mejor recuerdo?

Nuestro disco ya ha sonado en sitios como Madrid, Barcelona, Guadalajara, Valencia, Asturias, Zaragoza o Burgos entre otros. De los mejores recuerdos cercanos que tenemos es precisamente en Miranda de Ebro, donde disfrutamos de los tres días del festival sin parar. Nada como irte de fiesta a un festival y además poder dar tu espectáculo sobre el escenario uno de los días.

¿Hay fechas a la vista próximamente?

Seguimos preparando fechas para continuar nuestra gira “Prisión del Miedo” para comienzos de 2013, aunque cada vez estamos más centrados en preparar lo que será nuestro nuevo trabajo de estudio. Próximamente iremos anunciando las nuevas fechas a través de nuestras redes sociales.

¿Dónde puede adquirir la gente vuestro trabajo? ¿Hay algún sitio dónde la puedan escuchar previamente? Si es así, ¿qué temas recomendáis para enganchar a la primera?

Lo podéis encontrar por multitud de sitios. Tiendas Tipo, Xtreem Music, Sun Records, y también en Spotify, iTunes y muchísimos más, donde también podéis oír alguno de los temas.
Para empezar nada mejor que “Blasfemo”, el tema que abre nuestro disco. Puro Thrash Metal directo a la yugular.

Parece que a día de hoy el thrash metal está pegando fuerte de nuevo. ¿Pensáis que viene para quedarse o será parte de un ciclo?

Es difícil predecir lo que puede ocurrir. Lo que sí es cierto es que en este momento hay muchísima ilusión por parte de jóvenes músicos que intentan impulsar el estilo al máximo, aportando muchísima más calidad de lo que la gente piensa. El día que comencemos a valorar todo el potencial que tenemos nos sorprenderemos de lo poco que hay que envidiar a los grupos de fuera.

Es una pena que en este país con todos los seguidores que tiene el metal en general, se invierta tan poco en él. ¿A qué creéis que se debe? ¿Vosotros contáis con algún tipo de apoyo u os gestionáis todo por vuestra cuenta?

Tenemos un país complicado para este estilo de música. No existe una cultura muy extendida en este género y es por ello que son pocos los que viven de esto, y si lo consiguen, no será con sumas multimillonarias como pueden darse en el mal llamado pop-rock. Es lógico que no a todo el mundo le gusten los mismo géneros, pero vivimos en un país de monopolios en el que cuatro radios mandan y el resto de música no existe.
Nosotros no tenemos ningún tipo de apoyo, exceptuando los locales gratuitos que nuestro Ayuntamiento concede a los grupos locales (que no es poco). Todo nos lo hemos tenido que sacar de nuestro bolsillo, y es algo que limita bastante para todo, ya que al fin y al cabo en este mundillo prácticamente todo se consigue pagando.

Comentadnos, ¿estáis trabajando material nuevo para un próximo disco?

Claro. Como os comentábamos antes estamos preparando lo que será nuestro próximo disco ya para 2013. Tenemos muchas ganas de sacar temas nuevos y de grabarlos a un nivel muy superior hasta la fecha. Confiamos en que sea un gran disco donde la variedad, la técnica y la personalidad vayan de la mano.

Por ritual, acostumbro a finalizar preguntando a todas las bandas lo mismo ¿Que opinión tenéis sobre las descargas gratuitas de música?

A nosotros no nos supone algo especialmente negativo. Donde más afecta esto es en la industria musical, y creemos que esto es así gracias a la avaricia y falta de evolución de empresas ligadas al sector. Se ha perdido el respeto a la obra física por eso mismo.
Nosotros editamos nuestro disco, y quisimos hacer un buen trabajo tanto sonoro como gráfico, para que la gente sienta que invierte en un producto currado, creado con mucha ilusión, y que además tenga la sensación de que comprar un disco de STILLNES sea un apoyo a la banda, una inversión que permitirá que nuestro grupo crezca (y no los bolsillos de Teddy Bautista y compañía). Claro que hay gente que se lo descargará gratuitamente o lo buscará por internet. Pero eso también es promoción. Esa gente ahora te conocerá, y puede que incluso pague la entrada de tu concierto y disfrute tanto esa noche que acabe comprando el disco o volviendo a verte en el futuro.

Por nuestra parte esto es todo muchachos. Si hay algo que no os haya preguntado y que queráis comentar, aprovechad la ocasión. (risas)

Simplemente agradecerte la entrevista que nos has preparado e invitar a todo el mundo a pasarse por nuestras redes sociales (myspace.com/stillnesband, facebook.com/stillnesband, twitter.com/stillnesband) y por supuesto por alguno de nuestros conciertos ¡Estaremos encantados de rompernos las cervicales junto a vosotros! (risas)


Muchas gracias por dedicarnos vuestro tiempo, esperamos veros pronto.



Autor: Andoni Basarrate





miércoles, 19 de diciembre de 2012

Entrevista en exclusiva a Elbereth


Publicado en www.metalnorte.es el 18.12.2012


Una década nada más y nada menos de ELBERETH. Parece que fue ayer cuando lanzaron su primer albúm “Gaueko Ilargia” (2007) y a día de hoy ya cuentan con su tercer álbum de estudio. “Itzalitako Izarren Lurraldea” es el título de su último disco, un trabajo que suena mucho más trallero que sus antecesores. Para conocer más detalles sobre su nueva obra y demás asuntos, hablamos con ellos.




“Itzalitako Izarren Lurraldea” es vuestro tercer álbum de estudio. ¿Cómo se ha desarollado la composición de este álbum?

Una vez acabamos los conciertos de presentación de “Arimak Pizturik Dirau”, el segundo trabajo, decidimos atacar el tercero. Para ello nos encerramos en el local, e Iker Manso puso su maquinaria en marcha. Básicamente él se encarga de traer las ideas principales y luego entre todos las desarrollamos. Es un proceso que lo llevamos bastante bien. Una vez la música va cogiendo forma nos gusta grabarla en el local y pulir los temas, además de trabajar la melodías y las letras. En este último apartado, Rubén coge la batuta y con ayuda de amigos y demás pone letras a la música.

El disco, la verdad sea dicha, tiene un sonidazo brutal. ¿Dónde y bajo la producción de quién lo habéis grabado?

Hemos vuelto a repetir los estudios MAV de Miguel Aizpun (KOMA, AKATU, etc.). Nos quedamos muy contentos con el trabajo realizado en “Arimak Pizturik Dirau” y no dudamos en volver.  Miguel es una persona con la que conectamos, ese punto es muy importante para nosotros.

¿Qué grado de satisfacción tenéis vosotros con vuestra última obra?

Nosotros estamos muy contentos y aunque suene a tópico tenemos claro que es la mejor obra que hemos grabado. No sólo por el sonido, en cuanto a los temas son temas con los que disfrutamos tocando.

¿Qué percepción tenéis vosotros sobre la aceptación del público con “Itzalitako Izarren Lurraldea?

Poco a poco se esta expandiendo el disco y la verdad que nos están llegando comentarios desde todos los rincones. Es curioso que cantando en euskera, tenemos mucha aceptación fuera de Euskadi y eso nos gusta. El que en un bolo tengas a un heavy de toda la vida moviendo la cabeza con un tema tuyo es algo que apreciamos.
También es verdad, que al endurecer algo los temas a alguna gente le cuesta más que antes digerir los temas. Pero en general nos felicitan por el trabajo.

Los discos anteriores tal vez tenían un sonido más heavy, este es mucho más trallero, más cercano al thrash metal. Ha influído la llegada de Xabier a la batería para que se haya dado este cambio?

Xabier es junto a Legor el que más música extrema escucha, y es verdad que en general a todos nos gustan bandas de thrash o metal cañero. Creemos que es algo que ha evolucionado junto a nosotros, algo que sin buscarlo a salido porque tenía que salir.

¿Creéis que es este el estilo definitivo o seguiréis experimentando?

No pensamos en ello, ya veremos que sale en el futuro.

No es muy común ver formaciones metaleras con tres guitarras, de hecho salvo a los MAIDEN de la última década, no me viene ningún grupo más ahora a la cabeza. ¿Como tomasteis la decisión de ser ser tres guitarra?

Cuando Iker entro a cantar, al principio no tocaba la guitarra, pero poco a poco comenzó a componer, a traer ideas y tocarlas. Por lo que dijimos ¿porque no tocas la guitarra? Y así poco a poco ensayo a ensayo fue cantando y cogiendo la guitarra hasta hoy, que somos tres guitarras.

Habrá poquita gente que sepa que ELBERETH al principio cantabais en castellano? ¿Cuándo y por qué tomasteis la decisión de cantar en euskera?

Al inicio del grupo, el bajista anterior se encargaba de escribir las letras y le solía hacerlas en castellano. Una vez los cambios, fuimos cambiando al euskera porque nos salía de esa manera. Es verdad que hoy en día es algo que nos gusta, creemos que utilizar nuestra lengua materna es algo que nos gusta y enorgullece.

Existe ese concepto de que por cantar en euskera la gente se cierra fronteras. ¿Creéis que esto sea cierto? ¿Cómo lo veis vosotros?

Como hemos dicho antes, tenemos muy buena aceptación fuera de Euskadi. Siempre cuesta un poco que la gente te escuche porque cantas en otro idioma, pero los MAIDEN cantan en ingles, una gran mayoría en España no entiende el ingles y llenan estadios. Creemos que si la música llega, el idioma pasa a un segundo plano. Ahí están los BERRI TXARRAK que arrasan allá donde van …

Investigando, he descubierto que en Euskadi, en los 90, existió otra banda llamada ELBERETH y que destilaban un death metal cantado en el inglés. ¿Conocíais este dato? Me ha chocado puesto que no es un nombre euskeriko, sino que lo habéis extraído del una obra de Tolkien, ¿no?

Tenemos un disco de esa banda en el local, mucha gente nos confunde con ellos.
Es del libro “Silmarillion”. El nombre tiene historia … costó mucho poner un nombre y se decidió no cambiarlo ¡NUNCA! (Risas).

¿Tenéis  fechas a la vista?

Tenemos la Heavy Jaia 2013, y algo en enero todavía sin confirmar.

Decidnos para aquellos que estén interesados ¿dónde se puede conseguir vuestro álbum?

El disco esta en spotify, iTunes, etc y para copia física: elberethtaldea@hotmail.com

¿Qué opinión tenéis respecto a las descargas gratuitas de música?

A bandas como nosotros no creo que nos influya negativamente, es algo que nos ayuda a que  os escuchen.

¿Algo más que queráis comentar a nuestros seguidores?

Agradecer a toda la gente que  nos sigue por la red, que sabemos que son unos cuantos. Y animarles a que apoyen a bandas como la nuestra que damos todo lo que tenemos en todo lo que hacemos. Hay muchas bandas que se lo curran.
Up the irons!!!

Muchas gracias por dedicarnos vuestro tiempo. Un abrazo y mucha suerte con vuestros proyectos.


Andoni Basarrate




lunes, 10 de diciembre de 2012

Entrevista en exclusiva a Indomables



Publicado en www.metalnorte.es el 07.12.2012

Más de una década subiéndose a los escenarios y haciendo vibrar al público allá a donde vayan con su música. Indomables se trata sin duda alguna, de una de las mejores bandas rockanroleras  de nuestro país. Para conocer más detalles acerca de la banda hablamos con su frontman y líder Iñaki Prieto.


Iñaki, háblanos de cómo nació AYRE en la década de los 90 y cómo y por qué decidisteis cambiar el nombre a INDOMABLES.

Estaba en un grupo de rock sureño llamado CUSTOM y cuando nos separamos quise montar lo que siempre había querido, un grupo de hard rock, AYRE duró hasta la ruptura en el 98, INDOMABLES no es un cambio de nombre, es un grupo que nace.

¿Qué momentos destacarías de esta dilatada carrera con INDOMABLES? En vuestro historial constan actuaciones junto a Y&T y BARÓN ROJO. ¿Cuáles más remarcarías?

¡Uff! Cuando tocas con gente así, sabes que va a haber mucho público y buen equipo, pero siempre hemos tenido algo especial con la BON SCOTT BAND.

Encontrar vuestro primer disco, “Material Caliente”, es un trabajo harto difícil. ¿Existen copias aún del mismo o tenéis pensado reeditarlo?

Ya no existen copias, quizás más adelante si hay pasta ¿Pero qué digo? ¿Pasta?  ¡Nunca se reeditará!

La banda se disolvió, pero unos años después decidiste retomarla con una formación completamente nueva, reclutando al baterista Beto, Hugo al bajo y Jaime y Asier a las guitarras. ¿Cómo fue este periodo? ¿Te llevó mucho dar con ellos y convencerles?

Encajamos todos muy bien desde el primer momento, fue una época muy buena, la gente todavía compraba discos, había más garitos que daban conciertos... La verdad es que rehicimos la banda rápido y dimos un montón de bolos.

En 2005, entrasteis a los Rock Studios de Carlos Creator a grabar una de vuestras obras primas, “Vamos Allá”. Además tuvisteis la brillante idea de regrabar los 4 temas más emblemáticos del “Material Caliente” e incluirlos como bonus tracks. ¿Qué recuerdos guardáis de aquella época?

Amortizamos el disco muy pronto, como te dije, todavía se compraban discos y no parábamos de tocar, además era el primer disco con la nueva formación y estábamos dispuestos a darlo todo. Mucho viaje y mucha juerga, estuvo bien.

Recorristeis un montón de escenarios para dar a conocer vuestro buen hacer en el mundo del rock y ¿cómo no?, nunca faltaba una botella de Jack Daniel’s (bebida a la cual habéis llegado a dedicar un tema en vuestro último lanzamiento) para festejar vuestro himno “Bourbon Sin Hielo”, cosa que por cierto eché de menos en la última actuación que tuve ocasión de veros.

¿No la tocamos? la verdad es que tenemos que elegir entre un montón de canciones, pero esa es una fija ¿Estaríamos borrachos?

(Risas). No, no, me refería a que eché de menos la botella, la canción claro que la tocasteis. (Más risas).El letrista y compositor principal de la banda eres tú. Infinidad de temáticas picarescas. ¿Cómo le salen estas letras a Iñaki Prieto?

Bueno, tú vas viviendo la vida y ves la de los demás y vas cogiendo lo que te parece meritorio para hacerle una canción, no sé porqué pero hay muchas de sexo y noches locas, (risas). Aunque cada vez me salen más letras de ver cómo está todo, y nada de resignación y sí mucha mala hostia.

Cada vez os conoce más gente, que por cierto, se desgañitan en vuestros conciertos cantando vuestros innumerables e imperecederos himnos. ¿Cómo os sentís al ver esto?

Por un lado alucinas con la de gente que te sigue, ves que no pinchas en los conciertos y que el grupo funciona. Por otra maldices la situación de crisis actual que maniata cualquier proyecto musical decente en la escena rockera, malos tiempos, amigo. Pero nunca nos hemos parado, cuanto más nos dan, más nos levantamos.

Para los que no os conocen, decidnos dónde pueden oír vuestra música.

Lógicamente en internet, es lo que hay para todo el mundo, alguna radio nos pone, pero muy esporádicamente.

Y para aquellos que quieran hacerse con vuestros discos, ¿dónde pueden adquirirlos?

Los vendemos en los bolos, vivimos la época del “hágaselo usted mismo”.

Sois la banda de moda en Miribilla, gracias al tema “Bilbao encesta”, el cual grabasteis para el Bilbao Basket. ¿Cómo surgió esta oportunidad?

Un directivo conocido nuestro nos dijo: “Sería la hostia que sacarais un tema de rock duro para el Bilbao Basket, encajaría con la línea que llevamos, ¿A que no tenéis cojones?” Y después de esa frase mágica nuestra contestación fue la canción, estamos encantados de que haya cuajado así de bien.

Hace unos meses anunciabais la salida de vuestro amigo y compañero Asier Domínguez, quien actualmente está inmerso en su trabajo con PORCO BRAVO. Transcurrió muy poco tiempo hasta que anunciaseis a Josu Alesanco como nuevo guitarrista de INDOMABLES, con quien por cierto se os ve muy a gusto. ¿Cómo es trabajar con Josu? ¿Qué le ha aportado al sonido de INDOMABLES”.

Yo llamo “hermano de armas” a todos los músicos que llevan una trayectoria de años sin rendirse y dentro de la senda del rock, Alex es uno de ellos. Creo que tiene una mezcla de dureza y calidad impresionante, ya lo ha demostrado en directo.

Y bueno, tras los éxitos del “De Hueso y Piedra” y “IV”, ahora que ya han pasado dos añitos desde la edición de éste último, ¿tenéis pensado meteros de lleno para sacar vuestro quinto álbum de estudio? ¿Repetiréis la fórmula con Carlos Creator?

¡¡¡Buuufff!!! Antes habría que responder muchas incógnitas:
-          ¿Merece la pena sacar un disco en formato cd con los soportes actuales?
-          ¿Merece la pena patearse discográficas?
-          ¿Merece la pena poner un montón de pasta para grabar?
-          ¿Merece la pena poner un montón de pasta para editar?
-          ¿Merece la pena… todo?
Supongo que al final merecerá la pena, Que hostias!, somos hard &heavy, ¿no?

Coméntanos Iñaki, ¿qué conciertos tenéis programados para fechas próximas?

En enero en el Sentinel de Erandio y estamos preparando un set acústico que pronto pondremos en funcionamiento.

Me gusta preguntaros a todas las bandas, a ver cuál es vuestra opinión respecto a las descargas gratuitas de música.

Si apretando un botón destruiría todo ¡TODO! y mandara a la industria discográfica a los años ochenta, lo apretaría sin duda ¡Y a comprar vinilos, hermanos!

Por nuestra parte esto es todo, si quieres mandar algún mensaje para nuestros lectores.

Sólo que se lean bien la letra de la canción “Vamos allá” (ellos son más, lo sabemos muy bien, pero uno de nosotros vale por cien).

Muchas gracias por tu tiempo Iñaki. Un abrazo para toda la banda y suerte con vuestros proyectos.

Rock will never die!


Autor: Andoni Basarrate
Fotos: Aitor Antón




viernes, 30 de noviembre de 2012

Entrevista en exclusiva a Dark Code


Publicado en www.metalnorte.es el 30.11.2012



DARK CODE surgió en Bergara (Gipuzkoa) en 2009. El duro trabajo de la banda a lo largo de estos tres años, se ve plasmado en una obra de arte donde se fusionan el death metal melódico, el Thrash y ciertos ramalazos de metalcore, titulada “Raise Of Death”. Para conocer más detalles acerca de la banda y su álbum debut, charlamos con Aitor cantante & guitarra de la banda.


Muy buenas chicos, lo primero de todo contadnos brevemente quiénes sois y cómo nace DARK CODE.

Muy buenas! Somos Aitor (Cantante y guitarra), Jon (guitarra), Julen (bajo), y Mikel (batería). Dark Code nace en Bergara, hace 3 años más o menos, unos chavales que les encanta el metal; después de ensayos y más ensayos empezaron a dar sus conciertos, dándose a conocer a la gente, y trabajando duro y ¡disfrutando de la música!

Dos añitos bastaron para que ya os animaseis a grabar vuestro álbum debut. ¿Cómo fue la grabación del disco? Por lo que tengo entendido la realizasteis en vuestro local.

Cierto. La grabación la realizamos en nuestro local, preparamos un “txoko” para grabar y estuvimos grabando durante dos meses aproximadamente. Al principio se nos hizo duro porque era la primera grabación de todos, pero luego le pillas el gustillo y aquí tienes el resultado.

¿Estáis satisfechos con el resultado final de la grabación?

Sí, estamos muy contentos con el resultado. Tampoco nos podíamos permitir una grabación “pro” de estudio… éramos tres estudiantes y uno que trabajaba, nos pareció lo más lógico la opción que cogimos, y estamos muy contentos. Son los medios que teníamos.

¿Qué opiniones habéis recibido sobre vuestro disco, tanto de prensa como de seguidores?

Pues la mayoría han sido buenas. Estamos contentos con las criticas que hemos recibido, lo bueno y lo malo, de todo se aprende.

¿Qué temáticas soléis tratar en vuestras canciones?

Pues de todo un poco… un tema habla de la masacre, otro tema habla de la injusticia de la vida, hay canciones que hablas de un rollo apocalíptico…nos mola ese rollo, en la portada del disco también se puede apreciar (risas).

Vuestro estilo es alucinante, mezcláis elementos de Death metal melódico, con otros de Thrash metal y le dais pinceladas de Metalcore y Groove. Ya sé que las etiquetas es algo que se suele detestar porque parece que encierran la creatividad de los grupos. Para que nuestros lectores se hagan una idea más aproximada, definid vosotros mismos vuestra música y mencionad algunas de vuestras influencias.


No sabemos que etiqueta ponerle a lo que hacemos, ponemos que somos un grupo de Death Metal Melódico pero... tampoco es así del todo. Es Metal. En cuento a influencias, pues GOJIRA, TRIVIUM, LAMB OF GOD, HEAVEN SHALL BURN AMON AMARTH …que son los grupos que nos gustan.

¿Cómo puede acceder la gente a escuchar vuestra música?

En el canal de Youtube están todas las canciones y el tema del videoclip que no está incluido en el CD, esta ira en el segundo disco, y también en el Myspace de DARK CODE.

¿En qué puntos se puede adquirir vuestro álbum “Raise Of Death”?

Nos pueden mandar un privado por el Facebook, y se lo mandamos a casa, también se pueden adquirir por www.metaltrip.com

Contadnos ¿cómo ha ido la presentación del disco? ¿Qué lugares habéis visitado y de cuál os lleváis el mejor recuerdo?

Pues de momento hemos tocado en Euskal Herria en varios sitios y luego en Zaragoza, Madrid… de momento estamos muy contentos con el resultado que va teniendo, estamos motivados para seguir tocando y tocando.

Hace poco también habéis completado el cartel de la Fiesta Revolver Magazine con unas bandas alucinantes como son FLYTRAP, INBRED y T.O.W. ¿Qué tal fue la experiencia?


Correcto. Fue brutal, uno de los mejores conciertos, todas las bandas muy enrolladas, hicimos buenas migas todos, y aparte el publico brutal. Fue una noche perfecta gracias a Roberto de Revolver y a Hector que lo montó todo.

Por lo que ha llegado a mis oídos, estáis preparando desde ya las baterías del nuevo disco. ¡Estáis a tope! ¿Qué nos podremos encontrar en él?

Pues encontrareis más tralla… más blas beats, doble bombo, guitarras rápidas y machaconas. Es como una evolución, con el tiempo vamos aprendiendo. Pues la verdad es que después del concierto que tenemos, empezaremos con la pre grabación. Hay muchas ganas la verdad.

Como siempre suelo preguntar ya que me gusta conocer la opinión de la gente respecto a este tema, ¿qué opináis sobre las descargas gratuitas de música?

Pues no se que contestar porque como lo veo tan normal ya. Yo por ejemplo en estos momentos, hasta me gusta que se descarguen mi disco gratis, por lo menos ponen interés en conocernos. Aunque bueno, si es pagando siempre es mejor (risas).

Por nuestra parte esto es todo. ¿Queréis añadir algo más para nuestros lectores?

Agradecer a Kivents, que nos están ayudando mucho en este mundo tan difícil, y agradecer al público y a la gente que nos sigue. ¡Eskerrik asko a todos!

Muchas gracias por vuestro tiempo muchachos. Suerte con vuestros proyectos. Esperamos poder oír ese futuro disco pronto.

Andoni Basarrate