martes, 26 de marzo de 2013

Crónica Volta + Neün (Dink - Portugalete)



Publicado en www.metalnorte.es el 26.03.2013

VOLTA + NEÜN


Sala Dink - Portugalete - Bizkaia


9 de marzo de 2013



El sábado 9 de marzo había un interesante bolo en la Sala Dink de Portugalete. NEÜN, quienes pensaba que se habían disuelto al no oír de ellos hacía tiempo y VOLTA, el nuevo proyecto de Zuri y Gorka de DABELYU junto a Guillermo de THE NAME.

La verdad sea dicha, me aventuraba en algo que podía gustarme o no, ya que a pesar de conocer a ambas bandas, nunca las había oído. Y mira tú por donde la sorpresa fue grata. Me extrañó que comenzasen NEÜN, teniendo en cuenta su veteranía. Es cierto que VOLTA está compuesto por músicos con experiencia también, pero como anunciaba Guillermo, el repertorio no era muy largo y sólo constaba de siete canciones. Pero allí a nadie le importó ni el orden ni la duración de las actuaciones.

Así pues, como bien decía, NEÜN dieron inicio a la noche. Les podríamos clasificar como una banda de metal alternativo, aunque en ocasiones crean partes atmosféricas y en otras suenan más rockeros. Los cambios de voz de Nerea, también le dan bastante juego al asunto.

La verdad es que se hizo breve la actuación y al finalizar, tuve ocasión de charlar conJose Ángel, batería de la banda,  a quien le comenté que pensaba que NEÜN se había disuelto al no haber oído de ellos en tanto tiempo. Me comentó que la banda se había tomado las cosas con calma y añadió que el se pone de los nervios cada vez que tiene que salir a actuar. Pues desde aquí muchacho, os animamos a que sigáis dándole duro y que dejes ese nerviosismo de lado porque el concierto salió de madre.

A continuación, después de haber aprovechado el intermedio para fumar un cigarro en la calle, salieron VOLTA a darlo todo. Y sí, lo dieron todo y además se percibía mucho “buenrollismo” sobre el escenario.

Los muchachos anunciaron que el objetivo era pasarlo bien y lo consiguieron, daba gusto estar allí sólo por esas vibraciones que transmitían ZuriGorkaAitorJose yGuillermo.

Lo más chocante de todo, para quienes estén acostumbrados a ver a THE NAMEen directo, fue obviamente ver a Guillermo sin una guitarra colgada, lo cual le ayudó mucho para desgañitarse y sacar voces más fieras de a lo que nos tiene acostumbrados. En cuanto a las guitarras, las de Gorka llevan su sello de identidad yJose ejerció una gran tarea, destacando los solos.

Recomiendo no perderse a este grupo en directo, especialmente a los seguidores del rock-metal alternativo. De momento sólo tienen 6 temas propios, pero el asunto pinta bastante bien.

Así pues, estad al lorito no sea que cualquiera de estas dos bandas se dejen caer cerquita de vuestras casas y desaprovechéis la oportunidad de verles.


Set-List NEÜN.
01. Butterfly
02. Grey Men
03. Woods
04. Hell & Heaven
05. Laida
06. Gothica
07. Arroza Zuria
08. Tokyo
09. Kreator





Set-List VOLTA
01.  Ruleta Rusa
02. Continuar
03. Promesas de Piel
04. Renacer
05. La lograré
06. Despiértame (Mi Dulce Geisha cover)
07. Serpiente de cascabel





Texto y fotos: Andoni Basarrate









martes, 19 de marzo de 2013

Crónica Indomables (Lounge Beach - Castro Urdiales)


 Publicado en www.metalnorte.es el 19.03.2013

INDOMABLES (en acústico)


Lounge Beach - Castro Urdiales - Cantabria

Viernes 15 de marzo de 2013



Sin saberlo, el pasado 15 de marzo asistimos al último concierto de los hard rockeros INDOMABLES, quienes estaban inmersos en una mini gira en acústico. Tras los acústicos en el Estropo y en La Botica (ambos en Portugalete), la siguiente parada era Castro Urdiales. Había que destacar que en esta cita les acompañaba nuestro fotógrafo colaborador, Aitor Antón, quien estaba cubriendo la ausencia de Jaime a la guitarra, hasta que éste se recuperase de unas lesiones en el brazo.

El combo de la margen izquierda actuaba también el día 16 en El Volatín de Portugalete y el viernes 22 en el Pub 5ª Avenida de Barakaldo, pero tras el concierto del viernes en Castro Urdiales, los hard rockeros decidieron poner punto y final a su carrera musical para sorpresa de sus amigos y seguidores.

El concierto que presenciamos me pareció una propuesta muy chula, un reto, algo diferente que mostraba el lado elegante de INDOMABLES, sin dejar de lado la actitud rockera.

Sería tontería decir que eligieron un repertorio animado, dado que no hay canción de esta banda que no incite a cantar o a menearse. Así pues, comenzaron con “Me pillarán”, que fue continuada de “Tampoco Importa Mucho” y “Mundo Cruel” que fueron metiendo en calor al público. Nos estaba gustando el concierto y además se respiraba un ambiente familiar en el Lounge Beach, gran muestra de ello eran las bromas de Iñaki y las muecas de Beto desde la batería. Al lado izquierdo, más relajados y no tan traviesos, se encontraban Josu y Hugocumpliendo sus respectivas labores a la guitarra y al bajo, y a la derecha estaba Aitor, quien tuvo que aprenderse el repertorio en tres semanas para ser un indomable más.

Siguieron con “No habría nada” y “Espalda contra pared”. En ésta última, Aitortuvo el infortunio de romper una de las cuerdas de la guitarra, pero con toda la tranquilidad y profesionalidad del mundo se las apaño para tirar adelante. Al finalizar el tema, mientras él cambiaba la cuerda, sus compañeros ofrecieron una versión del “Living After Midnight” de JUDAS PRIEST, también acústica, por supuesto. Al terminar la canción, Iñaki bromeó diciendo “¡qué nos perdone Rob Halford”.

La banda siguió descargando su repertorio repleto de letras llenas de picaresca como “Yo me quedo solo pero tú también”,  “Hay cosas que una madre jamás debe saber” y “Mala”. Con “Bourbon Sin Hielo” y “Jack Daniel’s” rindieron tributo a esa bebida con la que tantas veces han brindado sobre los escenarios. Y hablando de brindis, uno de ellos se lo dedicaron al Bilbao Basket, con ese himno que compusieron llamado “Bilbao Encesta” y que suena en Miribilla cada vez que juegan los hombres de negro.

Una gran versión del “Sister Moon” de GOTTHARD dio continuidad a la noche y tras ésta llegó “Alas Cortadas”, con la cual se me erizó la piel. Hacía tiempo que no oía este tema en directo y claro, en acústico no podía faltar. Iñaki se emocionó por completo al final de la misma desgañitándose de lo lindo.

Para la recta final se habían reservado el himno por antonomasia de la banda “Mi Sombra , La Muerte y Mi Puta Mala Suerte”, que ya había sido solicitado con anterioridad por algunos de los asistentes y que obviamente fue cantado y coreado por buena parte del público. Pero no podían despedirse sin su sello de identidad e interpretaron el tema que les bautizaba. La noche la cerraron con una versión del “Proud Mary” de la CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL y aunque a mi al menos no me hubiera importado que hubiesen seguido, esa fue la última canción que INDOMABLES tocó sobre un escenario.

Desde METAL NORTE les deseamos lo mejor a IñakiHugoBetoJosu y Jaime, aunque esperamos que algún día decidan reunirse para poder desenlazar el nudo que se nos ha quedado en el estómago con esta repentina decisión. Tenemos fe en que tapen ese vacío que ha quedado en nuestros corazones rockeros. Será que somos indomables.


Texto y fotos: Andoni Basarrate



Crónica Leo Jiménez (RockStar - Bilbao)



Publicado en www.metalnorte.es el 18.03.2013

LEO JIMÉNEZ


Sala RockStar Bilbao


Viernes 15 de febrero de 2013



Viernes 15 de febrero, en mi cabeza rondaba un runrún de que algo sucedía esa noche pero no recordaba exactamente el qué. Esa misma mañana recibí un mensaje con una cita para entrevistar a LEO JIMÉNEZ en la Rockstar de Bilbao. ¡Carajo! ¡Eso era! Concierto deLEO JIMÉNEZ y yo estaba despistado y además a preparar una entrevista inesperada en un tiempo escaso, pero bueno, de peores hemos salido. Con tal de hacer hablar a Leo sobre su nuevo trabajo, centrándonos en el presente y dejando a un lado el pasado, tenemos gran parte del trabajo hecho. Pero cuando las cosas se hacen con prisas, siempre se corre el riesgo de meter la pata, como preguntar “¿los músicos que te acompañan provienen deSTRAVAGANZZA y ÁNGELES DEL INFIERNO o me equivoco?”, a lo cual Leorespondió “de ÁNGELES DEL INFIERNO no, afortunadamente. Viene gente deANKHARA, de STRAVAGANZZA y de SARATOGA”. A mí me sonaba que Leotrabajaba con algún ex- integrante de “ÁNGELES”. De acuerdo, un despiste, un lapsus, no obstante me intrigaba ese “afortunadamente” que añadió al final de la frase. Al documentarme supe el por qué. Pero bueno, errar es humano y ninguna de las dos partes le dimos la mínima importancia y se siguió la ronda de preguntas con naturalidad. Y ahora me dejo de rollos y al grano.

Llegamos a la Rockstar y se nos informó de que por la falta de tiempo en vez de 10 minutos por medio de comunicación, se nos concederían 20 minutos a todos juntos a modo de rueda de prensa.

Para comenzar, Leo nos comentó las ganas con las que afrontaban esta gira y el espectacular inicio de la misma en Hospitalet. Destacó la entrega del público y agradeció los esfuerzos económicos que hace la gente a la hora de ir a ver conciertos en los tiempos que corren. Todos coincidieron en que esa noche no iba a ser menos, ya que perciben que  en Bilbao la comunidad rockera es más grande que en otros lugares, donde la gente es increíble y ante todo, que van a los conciertos a disfrutarlos y a pasarlo bien y no a sacar fallos.

Leo nos habló también del proceso de grabación del último disco, el cual ha sido realizado en la Casa de la Música Estudio de Fuenlabrada, donde se sintieron con toda la comodidad del mundo al contar con todo el tiempo deseado, sin cuentagotas y bajo la producción de él mismo. Comentó que buscaron un sonido lo más puro y natural posible, evitando hacerle mil arreglos hasta que quedase con un sonido perfecto pero completamente artificial. En definitiva, tal y como el mismo Leo dijo “este disco representa una confirmación de lo que soy, tanto el título, como la gente con lo que lo comparto, canción a canción”.

El cantante, rompió con el tópico de “éste es el mejor disco y el más importante de mi vida”, pero aseguró que “este disco es un punto de inflexión donde la gente va a ver claramente quién es este tipo (refiriéndose a si mismo) que hace heavy metal”.

Hablándonos sobre la composición del material, nos comentó que muchas de ellas han sido escritas en el último año, pero destacó que “Corazón Salvaje” fue escrita antes incluso de su andadura con SARATOGA, añadiendo él mismo la puntilla, “por eso la letra es más cursi”. También indicó que decidieron hacer versión del tema “Qué tendrás” de DAVID BISBAL, porque cuando un tema es bueno, les da igual de quién o de qué estilo provenga, aunque haya a seguidores que les chirríe.

El vocalista presumió de contar con unos músicos como Antonio Pino a la guitarra (ANKHARA), Carlos Expósito a la batería (STRAVAGANZZA) y Edu Fernández al bajo (SKIZOO y STRAVAGANNZA), a quienes considera sus amigos. Remarcó que podría haberse dedicado a hacer un casting para encontrar a unos musicazos, pero que no sería lo mismo para él y que tiene suerte de tener en su grupo a gente con tanto talento y tan cercana a él. Desde luego ese “buenrollismo” se nota en detalles como el “Mariconan” que dejan escapar al final del tema “Del Amor Al Odio”, aprovechando el final tan épico a lo MANOWAR. Además, cuando se les preguntó, todos los miembros coincidieron en que disfrutan trabajando junto a Leo y que cuando éste les propuso formar parte de su proyecto, fueron de cabeza sin saber que iban a cobrar, cosa que el mismo Leo corroboró.

Se mostró contento a la hora de haber fichado por Warner Music, por el trabajo que están realizando por y para la banda en todos los ámbitos, destacando la importancia de su labor a la hora de distribuir el trabajo. Además también comentó que le alegra que la multinacional esté apostando últimamente por el metal.

Cuando se preguntó sobre el repertorio de la noche, se nos avanzó que evidentemente caería material del nuevo álbum “Animal Solitario”, además de sus anteriores trabajos en solitario, así como dejar caer alguna pequeña cosa de SARATOGA, incluso de STRAVAGANZZA y alguna cover, sin revelarnos cual, aunque en los ensayos les oímos tocar  el “Sad But True” de METALLICA.

Así pues, tras finalizar la entrevista, aprovechamos para tomar algún refrigerio, mientras quienes habían adquirido la entrada VIP, disfrutaban de la íntima y breve actuación de Leo y los suyos. Cuando dieron las 9 y abrieron las puertas, regresamos para presenciar el espectáculo.

El concierto fue muy directo y crudo. Riffs de guitarras aplastantes, baterías demoledoras y un Leo soberbio en escena tanto con guitarra, como sin ella.

Comenzaron con un potente inicio. El tema encargado de abrir la noche fue “Desde Niño”, que fue seguida de “Condenado”, perteneciente a su primer trabajo en solitario “Tíetere con Cabeza” y “Misantropía”. El público entrado en calor con estas tres primeras canciones, siguió disfrutando de la velada con “Bebe de él” y “Caminos de Agua”. Los asistentes se lo estaban pasando bien con “La Bestia de Fuenlabrada” y los suyos.

Tras una parte bastante animada, llegó el momento de sacar a relucir el lado más íntimo de Leo, de la mano de los temas “Corazón Salvaje” y “Mi Otra Mitad”. Siguió la fiesta musical con “En tu habitación” y “No hay más canciones para ti”, con las cuales el público volvió a desmelenarse. Tras estas, Leo quiso dedicar el  tema “Vuela Alto” a una buena amiga suya, que lamentablemente había tenido problemas de salud.

Llegó por fin una de las partes más esperadas del concierto cuando ejecutaron “Impotencia” de STRAVAGANZZA y es que este grupo de culto es muy apreciado por los seguidores de Leo. Se notó que además de los asistentes, los propios músicos también disfrutaron con la interpretación de este tema. Tras este grandioso momento, tocaron  “Huye” y “Volar” del primer trabajo en solitario de “La Bestia” y posteriormente salieron del escenario para un breve y merecido descanso antes de los bises.

Regresaron con “Tu triste soledad” que fue continuada de la potente versión del “Sad But True” de METALLICA, que gustó a los allí presentes.

Para el sprint final reservaron “Tu Destino”del último álbum, pero al igual que se rescató un tema de la época de STRAVAGANNZA, no se iba a dejar de lado la magnífica era de SARATOGA. Así pues la elegida para rememorar aquellos tiempos fue “Resurrección”. La guinda de un pastel que agradó bastante al público fue “Volver”, del álbum “Los fuertes sobreviven”.

Con un buen chaparrón de aplausos “La Bestia” y los suyos se despidieron de sus seguidores habiendo demostrado que están en buena forma y con ganas de darlo todo sobre los escenarios.




Set-List:
01. Intro
02. Desde Niño
03. Condenado
04. Misantropía
05. Bebe de él
06. Caminos de agua
07. Corazón salvaje
08. Mi otra mitad
09. En tu habitación
10. No hay más canciones para ti
11. Vuela alto
12. Impotencia
13. Huye
14. Volar
Bises:
15. Tu triste soledad
16. Sad Mut True (METALLICA cover)
17. Tu destino
18. Resurrección
19. Volver


Texto: Andoni Basarrate
Fotos: Noelia Rodríguez

viernes, 15 de marzo de 2013

Entrevista a Celsius


Publicado en www.metalnorte.es el 15.03.2013



Si con “Viento a Favor” ya dejaron con la boca abierta a propios y extraños, con “Sizygia” se han superado. Este álbum es fruto del gran esfuerzo y del duro trabajo de los vizcaínos en estos últimos años. Para conocer más detalles, nos responde a algunas preguntas su frontman David Gándara. David, han pasado más de dos años desde que editaseis “Viento a Favor”, contadnos que ha acontecido en el seno de CELSIUS en todo este tiempo, hasta sacar este pedazo de álbum.

Cualquiera que esté metido en este mundillo es consciente de que muy pocos pueden hacer de él su trabajo (que no es lo mismo que su forma de vivir, porque vivimos con ello a diario...) así que surgen otros quehaceres que también forma parte de tu vida, pareja, hijos, nuevos trabajos… compaginar todo a veces es complicado, pero el que algo quiere, algo le cuesta. Todo vuelve a arrancar desde el momento que decidimos buscar un nuevo productor, hasta renovar la formación.

Ha sido querer buscar el significado de “Sizygia” y la primera página de resultados era referente a vosotros. (Risas). Pero al final la bendita wikipedia me ha dicho que se trata de “una situación en la que tres objetos celestes, o más, están alineados. Es un término generalmente utilizado para la alineación del Sol, la Tierra y la Luna o de un planeta.” ¿Cómo os dio por bautizar el disco con este nombre?

Uno de los temas más emblemáticos trata sobre el sol, otro sobre la luna y el instrumental se llama eclipse. Creo que eso, junto al hecho de que el término “sizygia” significa "reunión" en griego, es una forma de decir que "aquí estamos de nuevo",  lo cual lo hace el título perfecto.

Mezcláis en él, multitud de estilos diferentes, pinceladas heavys, toques hard rockeros, pero pienso que el estilo que predomina es el rock melódico, terreno en el que os desenvolvéis perfectamente. Si os tuvieseis que etiquetar, ¿dentro de qué estilo lo haríais?

Rock melódico creo que es una buena definición, pero como bien dices, hay un poco de todo. Al final, es inevitable al escuchar música de todo tipo.

¿Cuáles son vuestras principales influencias musicales?

Nos gusta la música en general, principalmente rock, heavy y variantes..

¿Qué nos queréis transmitir con vuestras letras?

No soy partidario de hacer letras muy obvias, para eso ya están los 40 principales. Solo busco una temática y la desarrollo. Una historia, a veces cotidiana y otras, más poéticas, pero que resulte lo suficientemente interesante como para que pueda decir algo al que la lee.

La grabación del disco la habéis realizado con Jagoba Ormaetxea (JARE, AUTOESTEREO, etc.). ¿Cómo ha sido la experiencia de trabajar junto a un profesional como él?

Profesionalidad, creatividad, buen hacer y sobre todo destacaría la palabra "mimo". Creo que hay que elogiar el interés que ha puesto en este trabajo y las ganas de hacer un buen trabajo. Genial.

La portada del trabajo es sencilla, pero muy original. A mi particularmente me parece brillante. ¿A quién habéis encargado de dicho trabajo?

Alvaro Iglesias "Alva". Un ilustrador cántabro amigo mío. Una de las cosas que más me llena de todo esto es que nuestra gente pueda participar en lo relacionado con Celsius. Alva, captó la idea de “Sizygia” evitando la típica portada de rock y dándole un aire interesante y con clase. Es un crack.

¿Qué grado de satisfacción tenéis vosotros con vuestro trabajo y cómo percibís que está siendo acogido “Sizygia” por la gente?

Aunque siempre sea típico recurrir a la frase "es nuestro mejor trabajo", para mí lo es. Estamos orgullosos de este álbum. De todos sus temas (aunque cada uno tenga también su favorito, como es lógico). La gente ha respondido de maravilla, tanto los habituales como los nuevos adeptos. Luego te llevas pequeñas sorpresas como la reacción ante un tema como "Inmortal", que la hicimos especialmente para directo, pero ha enganchado desde las primeras escuchas.

Cuanto más he oído el disco, más me ha enganchado. Me encantan “Es el Momento” por su fiereza, “Plenilunio” por su orquestación, “Otro segundo más” por su gancho y “Eclipse” porque me parece un temazo para cerrar el disco. Ya quisieran haber firmado este último músicos como Steve Vai o Joe Satriani. ¿Cuáles son los favoritos de la banda?

Muchas gracias. "Es el momento" era el tema obvio para abrir el álbum, tiene ese punto más heavy y contundente, sabemos que nos movemos en un terreno intermedio y hay que mostrar todas las cartas. El tener un tema instrumental es algo que barajábamos desde hace tiempo, ya que contamos con un gran guitarra y había que mostrarlo. Y ofrece más posibilidades de cara a directo el romper un poco la dinámica simplemente haciendo un tema sin voz.

A pesar de que el disco vio la luz a finales del año pasado, aún no habéis comenzado a girar. ¿Cuándo podremos veros en acción? Si no me equivoco daréis una fecha en el Teatro Campos Eliseos de Bilbao, ¿no?

Estamos deseando que llegue el 5 de Abril. va a ser muy especial. El sitio es el adecuado, céntrico, grande y con posibilidades tanto a nivel musical, como visual. Sabemos que hay mucha expectación y haremos que asistir merezca la pena. Sorpresas y conciertazo. Sin duda.

Al de poco de lanzar el álbum, se anunció a Alfonso Rodríguez (BASAKI) como nuevo batería de CELSIUS. Supongo que la salida de Jorge habrá sido uno de los factores que está retrasando vuestra gira. ¿Cómo se está adaptando Alfonso?

Si. Se ha retrasado por varios motivos, pero principalmente por la entrada de nuevos componentes y un periodo obvio de adaptación y de volver a hacer piña, no sólo a la hora de tocar sino como grupo. Pero todo es para bien. Resurgimos con más fuerza y más ganas.

Habéis grabado en el Hospital de Basurto, bajo la dirección de Karlos Trijueke, lo que será vuestro primer videoclip de este trabajo. El tema elegido ha sido “Otro segundo más”.

Sí. Karlos es un profesional con un grandísimo talento. Siempre me habían llamado la atención sus trabajos. Barajando posibilidades nos sugirió una historia muy interesante y dimos el pistoletazo de salida. Yo, trabajo en Basurto, y como te he comentado antes, una de las buenas cosas que te ofrece la música es vivir grandes experiencias. En este caso, la historia estaba ambientada en parte en un hospital., luego qué mejor momento que este para hacer que participen mis compañeros de trabajo. Fue un gran día. Y hemos tenido la suerte de contar con dos grandes actores para el video, como son Peñi y Javi. Increíbles. Estamos muy agradecidos.

Para terminar, siempre me gusta preguntar a las bandas su opinión sobre las descargas de música gratuitas. En vuestro caso, ya veo que el disco lleva el sello de “Creative Commons”, lo cual nos avanza bastante.

Corren nuevos tiempos, y hay que adaptarse, más aun con la crisis que nos ha tocado vivir. Se puede escuchar el álbum en nuestro Bandcamp, pero para cualquiera que sepa un poco de que va esto, es crucial apoyar la música simplemente comprando el disco, o adquiriendo entradas para que las bandas puedan continuar este difícil camino. Pero sabemos la importancia y las posibilidades que ofrece internet. Así que , tenéis toda la info del grupo en www.celsiusrock.com

Por nuestra parte esto es todo, ¿queréis añadir algo más?

Gracias por todo, y mucha suerte con Metal Norte. Un fuerte abrazo.

Muchas gracias por el tiempo que nos habéis dedicado. Esperamos veros pronto en acción. Mucha suerte con la presentación del álbum.



Autor: Andoni Basarrate



miércoles, 13 de marzo de 2013

Crónica Hellish Rock Tour Part II (Santana 27 - Bilbao)



HELLOWEEN - GAMMA RAY – SHADOWSIDE

Sala Santana 27 – Bilbao – Bizkaia

2 de marzo de 2013


Una de las citas más importantes del año era la del 2 de marzo en la Santana 27. HELLOWEEN y GAMMA RAY compartiendo cartel, una vez más, en este Hellish Rock Tour Part II. Dos de las bandas de power metal más importantes del planeta volvían a unir sus fuerzas para deleite de sus seguidores.

Para abrir la noche, contaban con los brasileños SHADOWSIDE. Siendo sincero, no había oído nada de ellos. Es duro ser telonero y cuanto más grande es la banda para la que abres, más aún. SHADOWSIDE tenían la sala prácticamente llena, pero mi sensación es que no llegaron a conectar con el público. No es que no gustasen, simplemente no hubo feeling. Sería injusto compararles con AXXIS, quienes fueron encargados de abrir el primer Hellish Rock Tour, pero así como los alemanes en su día se ganaron al público, los brasieleños no corrieron la misma suerte.
No obstante fue una actuación musicalmente correcta, pero pienso que el combo podía haber dado mucho más moviéndose por el escenario. De acuerdo, contaban con menos espacio porque detrás estaba montado todo el tinglado de GAMMA RAY y HELLOWEEN, pero pienso que simplemente un poco de meneo aprovechando el espacio del que disponían, nos hubiera animado a todos los presentes.

Llegó el turno de los teutones GAMMA RAY, simplemente el hecho de ver aparecer a los cuatro integrantes de la banda en escena ya hizo enloquecer a la sala. Kai Hansen y los suyos abrieron con “Anywhere in the Galaxy” que fue coreada por el público. Siguieron con “Men, Martians And Machines” y “The Spirit”, desde luego estaba siendo un concierto cañero a la par que animado.

Continuaron con la cover que les bautiza de sus compatriotas BIRTH CONTROL, todo un temazo que emocionó a gran parte del público que demostraba su estado de entusiasmo alzando sus puños y coreando a grito pelado. Tras ésta llegaron dos cortes nuevos “Master of Confusion” y “Empire of the Undead” que verán la luz pronto en el EP que la banda está a punto de editar.

Empathy” bajó un poquito el pistón, pero “Rise” de su último larga duración “To The Metal” dieron continuidad al espectáculo. Si con estas la gente ya demostraba estar rendida a los pies de la banda, cuando ejecutaron el “Future World” de HELLOWEEN, que sonó brillante y muy directo, ya todos se entregaban en cuerpo y alma.
Llegó el turno del tema homónimo del último disco de GAMMA RAY y yo me preguntaba “¿y por qué cuando vinieron con el “Land Of The Free II” no interpretaron tantos temas del álbum como están haciendo hoy con el “To The Metal”?” Tal vez fuese porque en aquella gira, a su paso por Bilbao el bueno de Kai estaba enfermo y tuvo que cubrirle a las voces Henning Basse (ex METALIUM), quien tal vez no conociese aún los temas de aquel lanzamiento.

Pero bueno, me dejo de rollos, volvamos al concierto. “To The Metal” sirvió para que la banda hiciese participar al público y tras la ejecución de ésta se retiraron del escenario.
La banda regresó para terminar con “Send Me A Sign”, con la cual lograron culminar una actuación breve, pero espectacular, en la que podría decirse que se echaron de menos algunos clásicos de la era “HansenScheepers” y del “Land Of The Free”.

Tras la actuación de GAMMA RAY, llegaba la de HELLOWEEN, quienes al igual que sus compatriotas, eligieron un repertorio plagado de temas de estos últimos años. No por ello la actuación fue más floja, ni mucho menos. El espectáculo que ofrecieron los germanos fue soberbio y potentísimo. Canciones muy heavys y algunas ligeramente más oscuras, donde Andi Deris se desenvuelve de maravilla.

Así pues comenzaron con la intro “Wanna Be God” que dio paso a “Nabataea”, tema que a pesar de nuevo, los asistentes demostraron llevarlo bien aprendido. El primer clásico no se hizo esperar, pues el siguiente tema fue “Eagle Fly Free”. Deris, como siempre, luchó por defenderla e interpretarla correctamente, aunque se notó que le costó un poquito más que en anteriores ocasiones.

El siguiente tramo del concierto fue dedicado a los últimos lanzamientos del conjunto alemán. Sonaron “Straight Out Of Hell”, “Where The Sinners Go”, “Waiting For The Thunder” y “Burning Sun” hasta llegar al obligatorio solo de bateria que Dani Löble ofrece en todos los conciertos. Tras este inciso, continuaron con más temas del “7 Sinners” y del “Straight Out Of Hell”, interpretando “Who Is Mr. Madman”, “Live Now” y la preciosa balada “Hold Me In Your Arms”.
Hasta el momento, sólo habían tirado de un clásico, pero el concierto estaba siendo de lo más intenso. No voy a negar que me asombró esta decisión, pero a decir verdad, teniendo en cuenta que son HELLOWEEN y que sus últimos trabajos están siendo unos cañonazos, sabían que no iban a defraudar. Aunque a decir verdad, ya sospechábamos que reservarían algo para interpretar al final junto al gran Kai Hansen.

Andi Deris, nos preguntó si recordábamos un álbum llamado “Better Than Raw”. ¡Por supuestísimo que sí! Y vaya que si me alegró que echasen mano de este álbum, del cual me gustaría que tocasen más canciones en directo. La elegida fue “Falling Higher” que sonó de maravilla y que dio paso a “Hell Was Made In Heaven” del “Rabbit Don´t Come Easy”, que se ha convertido en otra de las habituales en los repertorios de los teutones.

Power” fue la siguiente e hizo que el público cantase de lo lindo, tal vez se trataba de una especie de calentamiento para nuestras gargantas, ya que tras ésta desaparecieron del escenario para regresar con los bises, donde todos estábamos seguros de que iba a haber desgañite.

La trallera “Are You Metal” fue la encargada de volver a imprimir el ritmo de la noche, y precedió a una brillante, animadísima y siempre bien recibida, “Dr. Stein”.

Otra breve pausa y ya estaba a punto de llegar el momento más esperado de la noche, Kai Hansen aparecía en escena junto a su ex banda, para interpretar un popurrí compuesto por temas de la primerísima etapa de la banda. Las elegidas para este potente cocktail fueron “Halloween”, “How Many Tears” y “Heavy Metal Is The Law”.

Pero el fiestón padre se formó al final, cuando Henjo Richter y Dirk Schlächter de GAMMA RAY, también aparecieron sobre las tablas para culminar una noche inolvidable y ejecutar todos juntos un “I Want Out”, que maravilló más a los asistentes por el colegueo que se veía entre los músicos, que por el tema en si. Creo que si estuviesen tocando la música del telediario también habríamos estado con una sonrisa de oreja a oreja.

Por mi parte, espero que haya muchos más Hellish Rock Tours y que yo los pueda presenciar.

Texto: Andoni Basarrate
Fotos: Nagore Pando y Andoni Basarrate

















viernes, 8 de marzo de 2013

Crónica The Name (La Botica - Portugalete)


Publicado en www.metalnorte.es el 07.03.2013

THE NAME


La Botica - Portugalete - Bizkaia


Sábado 23 de febrero de 2013



Había muchas ganas de disfrutar nuevamente de un concierto de THE NAME. Y es que un servidor, últimamente, por diversos motivos ha acumulado faltas de asistencia en las actuaciones de los vizcaínos. La cita en esta ocasión tenía lugar en La Boticade Portugalete, un lugar muy chulo y acogedor, como bien describió Guillermo Fernández, frontman de la banda.

Con un ambiente íntimo y familiar, THE NAME dieron inicio a una velada en la que ellos eran la única banda que saldría sobre las tablas. No es la primera vez que hacen esto y por ello llevaron un extenso, animado y maravilloso repertorio.

La encargada de abrir la noche fue la cañerísima “Si no hay perdón”, corte perteneciente a su último álbum, “Identidem”. Siguieron con “Invisible”, de su anterior trabajo, “As We Are”. El público había entrado bien en calor con estos dos temazos, que dieron paso a “Aquella Vez”.

Tras un enérgico comienzo, el combo liderado por Guillermo, quien bromeó con los asistentes constantemente, se sacudió la primera versión de la velada, nada más y nada menos que “Carry On My Wayward Son” de los fabulosos KANSAS. Increíble, se me erizaba la piel al oír a esta soberbia banda ejecutar semejante clásico del rock.

Después de la magnífica cover, siguieron con su repertorio y cayeron tres temas en castellano, “Contemplándote”, “Tu Disfraz” y “Mi realidad”. Tras este trío de canciones en su lengua madre, descargaron “Dying” uno de los temazos que forman parte de su primer trabajo, que sirvió para dar paso a “Injusto Final”, otro corte perteneciente a su último lanzamiento.

El combo, incansable y sobresaliente en todo momento, descargó otra de sus perfectas versiones, en esta ocasión era el turno de “Concierto Para Ellos”, un tema fabuloso, que  sí ya ha gustado siempre como la plasman los vizcaínos, desde que cuentan con los teclados de Axier, gana mucho más.

Y como decía GuillermoTHE NAME se encuentran en este 2013 celebrando sus 10 años de existencia y por ello van a rescatar temas que no han tenido cabida en sus últimos set-list. Una de las afortunadas de volver a ser interpretada en directo era “I Feel Your Life”, del primer trabajo de estudio de la banda. Verdaderamente uno de los momentos más mágicos de la noche.

Aunque la banda ya llevaba en escena más de hora y cuarto, aún quedaba espectáculo de sobra y cayó ese esperadísimo himno, con titularidad indiscutible en todos y cada uno de los conciertos de THE NAME. Estoy hablando de “Secret Universe”. Guillermo nos invitaba a los asistentes a participar y cantar con ellos y un servidor, tras ser solicitado por el propio frontman de la banda, tuvo el honor de salir a coger el micrófono para entonar el pegadizo estribillo de la canción.

Continuaron con la alegre “Aún Sigo Hay” de su álbum “As We Are”, otro corte espectacular que fue precedido por “Hypocrite”, un bombazo del mismo álbum que también hacía tiempo que no sacaban a relucir y con la cual aproveché la ocasión para desgañitarme de lo lindo.

Se acercaba el final del espectáculo, pero los muchachos aún tenían que quemar los últimos cartuchos y terminaron la velada ejecutando dos versiones de dos bandas británicas. La primera de ellas fue “Heaven and Hell” de BLACK SABBATH y la segunda “Flight Of Icarus” de IRON MAIDEN, ambas interpretadas a la perfección sin perder esa esencia fresca que desprende esta banda. Y el broche de oro a esta soberbia actuación se la pusieron con “Rezar Por Ti”, uno de los temas más tralleros del “Identidem”, y que no dejo indiferente a nadie.

Zorionak THE NAME, esperemos seguir celebrando estos primeros 10 años a vuestro lado y que caiga otra década más y poder decir, “aún sigo ahí”. Será que “el nombre es nuestra señal”.


Set-List:
01. Si no hay perdón
02. Invisible
03. Aquella Vez
04. Carry On My Wayward Son (KANSAS cover)
05. Contemplándote
06. Tu Disfraz
07. Mi Realidad
08. Dying
09. Injusto Final
10. Concierto Para Ellos (BARÓN ROJO cover)
11. Almas Que Se Van
12. I Feel Your Life
13. Secret Universe
14. Aún Sigo Ahí
15. Hypocrite
16. Heaven and  Hell (BLACK SABBATH cover)
17. Flight Of Icarus (IRON MAIDEN cover)
18. Rezar Por Ti


Texto y fotos: Andoni Basarrate